Người hâm mộ đã không phải chờ đợi lâu để được nghe sự hợp tác giữa nam ca sĩ, diễn viên Hàn Quốc Cha Eun-woo và nữ diễn viên Mỹ Arden Cho. Ngày 27/7 vừa qua, Netflix đã chính thức phát hành video về bản hát song ca của họ cho bài hát ‘Free’ trong bộ phim hoạt hình nổi tiếng ‘KPop Demon Hunters’ (2025).

Bộ phim ‘KPop Demon Hunters’ xoay quanh câu chuyện của nhóm nhạc nữ K-pop Huntrix, những người chiến đấu để cứu thế giới khỏi những con quỷ ăn hồn, đồng thời cạnh tranh với nhóm nhạc nam K-pop Saja Boys từ thế giới quỷ. Netflix đã chia sẻ về bản cover của bài hát ‘Free’ bởi Huntrix và gửi lời cảm ơn đến hai ngôi sao trong sự kiện này.

Trong phim, bài hát tình ca ‘Free’ được thể hiện bởi nhân vật Rumi, trưởng nhóm và giọng hát chính của Huntrix, và Jinu, trưởng nhóm Saja Boys. Arden Cho, nổi tiếng với các vai diễn trong loạt phim siêu nhiên Mỹ ‘Teen Wolf’ (2011-2017) và phim pháp lý ‘Partner Track’ (2022), đảm nhận vai lồng tiếng cho nhân vật Rumi. Còn Cha Eun-woo, thành viên của nhóm nhạc nam K-pop Astro, là nguồn cảm hứng đằng sau nhân vật Jinu.

Trước đó, vào ngày 26/7, Arden Cho đã đăng một video trên Instagram và kênh YouTube của mình, trong đó cô trò chuyện với Cha Eun-woo về bản hát song ca của họ. Cha Eun-woo sẽ bắt đầu nghĩa vụ quân sự bắt buộc vào ngày 28/7.

Cha Eun-woo và Arden Cho đã có một mối quan hệ thân thiết trong nhiều năm. Họ được giới thiệu bởi một nhà sản xuất Hàn Quốc và đã có cơ hội hợp tác trong nhiều dự án. Trong video, Cha Eun-woo đã chia sẻ về những kỷ niệm đẹp khi ở Mỹ với Arden Cho, và cô đã giới thiệu cho anh nhiều quán cà phê và nhà hàng.

Arden Cho nhận xét rằng Cha Eun-woo giống nhân vật Jinu, và Cha Eun-woo cũng nói rằng cô giống nhân vật Rumi. Cả hai đều đồng ý rằng sự hợp tác của họ sẽ rất thú vị và đặc biệt. Vị hôn phu của Arden Cho cũng là một fan lớn của Cha Eun-woo, như cô đã thông báo về việc đính hôn trên mạng xã hội vào tháng 4.

Hiện tại, ‘KPop Demon Hunters’ đang là một trong những bộ phim hoạt hình được nhiều người quan tâm. Sự hợp tác giữa Cha Eun-woo và Arden Cho trong bản cover bài hát ‘Free’ đã tạo ra một trải nghiệm âm nhạc mới và thú vị cho người hâm mộ. Netflix và các nền tảng truyền thông xã hội của Cha Eun-woo và Arden Cho sẽ tiếp tục cập nhật thông tin về bộ phim và các dự án sắp tới.

Một bộ phim hoạt hình mới mang tên ‘Smurfs’ dự kiến ra mắt vào năm 2025, hứa hẹn sẽ mang lại sự trở lại của những nhân vật nhỏ bé, sống động trong rừng trên màn ảnh lớn. Bộ phim này mong muốn tiếp nối câu chuyện của các Smurfs, những nhân vật đã được yêu thích từ lâu. Tuy nhiên, sau nhiều năm với các sản phẩm điện ảnh không đồng đều, liệu rằng phiên bản mới này có thể khôi phục lại vẻ quyến rũ kỳ lạ đã thu hút hàng thế hệ người hâm mộ, hay chỉ là một nỗ lực nữa nhằm tận dụng một thương hiệu kinh điển?

Bộ phim được đạo diễn bởi Chris Miller và có sự góp mặt của dàn diễn viên lồng tiếng như Rihanna trong vai Smurfette và James Corden trong vai No Name Smurf. Phần hoạt hình của bộ phim thực sự là một bữa tiệc thị giác – tươi sáng, đầy màu sắc và là một sự thay đổi đáng mừng so với các dự án live-action/CGI không mấy thành công trước đây. Trên màn hình rộng, Làng Smurf và những hành trình nguy hiểm của họ được thể hiện với chi tiết hấp dẫn, có thể đủ để quyến rũ các khán giả trẻ.

Thế nhưng, bộ phim ‘Smurfs’ mới có đáng để người hâm mộ và các gia đình xem? Trong khi một số thành viên khán giả có thể dễ dàng chấp nhận và tìm thấy sự giải trí trong các tình tiết đơn giản, thì những người xem có yêu cầu cao hơn có thể thấy cốt truyện còn nhầm lẫn. Cốt truyện tập trung vào hành trình tìm kiếm bản sắc của No Name Smurf, đan xen với nhiệm vụ giải cứu Papa Smurf khỏi tay của cái ác Gargamel và em trai hắn, Razamel.

Mạch câu chuyện cố gắng đưa ra những điều mới mẻ và thử nghiệm với đa vũ trụ, nhưng thường cảm giác phức tạp và thiếu trí tuệ hoặc chất lượng. Chủ đề tự khám phá bản thân, dù đáng khen ngợi, vẫn bị lạc giữa cuộc truy tìm. Tốc độ phim là một túi hỗn hợp tùy thuộc vào sự kiên nhẫn của người xem. Trong khi một số người có thể cho rằng nó giữ một clip đủ nhanh để thu hút sự chú ý của trẻ em, những người khác có thể tiếc là có những khoảng thời gian tẻ nhạt, đặc biệt là giữa các đoạn hoạt hình và số âm nhạc.

Mặc dù Rihanna với vai Smurfette cho mượn giọng nói của cô, nhưng các bài hát không phải lúc nào cũng hòa nhập vào cuộc phiêu lưu. Về các cảnh hành động, chúng có mặt, nhưng rất ít cảnh đáng nhớ. Bộ phim dựa nhiều vào hành động phiêu lưu chung hơn là các cảnh chiến đấu. Và mặc dù dàn diễn viên lồng tiếng là A-list, nhưng màn trình diễn của họ có thể được mô tả là có thể chấp nhận được chứ không nổi bật.

Khi so sánh với các tiền bối của mình, ‘Smurfs’ 2025 thực sự đáng ngạc nhiên so với các tác phẩm điện ảnh trước đây. Không phải bộ phim mới này là xuất sắc, mà chất lượng của nó được nâng cao bởi sản phẩm dưới mức trung bình và các câu chuyện trước đó của Smurfs. Và đối với những người lớn lên với loạt phim hoạt hình kinh điển, đề xuất mới này có thể cảm thấy sai lệch. Nó cố gắng nắm bắt lại sự quyến rũ đơn giản, hài hước nhẹ nhàng và trái tim sâu sắc của những câu chuyện ban đầu.

Đối với các gia đình với trẻ em rất nhỏ tìm kiếm hình ảnh sống động và một cuộc phiêu lưu thẳng thắn, nếu không có cảm hứng, ‘Smurfs’ (2025) có thể cung cấp một tiếng rưỡi của sự phân tâm. Nhưng đối với bất kỳ ai hy vọng có một trải nghiệm điện ảnh hấp dẫn, gây cười, hoặc ngân vang ký ức, thì có lẽ chỉ cần xem lại loạt phim hoạt hình đã có thay vì xem phim này. Cuộc phiêu lưu Smurfy này, mặc dù hấp dẫn về mặt hình ảnh, thường cảm giác như một cơ hội bỏ lỡ để đưa những sinh vật màu xanh nhỏ bé này trở lại với gốc rễ huy hoàng của chúng.

Chỉ sau một tuần khởi chiếu, phim Conan Movie28: Dư ảnh của độc nhãn đã tạo nên một thành tích ấn tượng tại phòng vé Việt Nam. Với doanh thu từ các suất chiếu sớm và tuần đầu tiên, bộ phim đã dễ dàng vượt mốc doanh thu trăm tỷ đồng, áp đảo các phim còn lại trên bảng xếp hạng doanh thu phòng vé.

Theo thống kê của Box Office Việt Nam, trong ba ngày cuối tuần từ 25 đến 27.7, phim đạt doanh thu hơn 52 tỷ đồng với 549.861 vé bán ra và 13.009 suất chiếu. Đây là con số ấn tượng, cho thấy sức hút mạnh mẽ của bộ phim đối với khán giả Việt Nam.

Trước đó, trong hai ngày chiếu sớm 19 và 20.7, phim đã thu về hơn 48 tỷ đồng, cao hơn doanh thu của cả thị trường trong ba ngày cuối tuần trước. Tính đến sáng 28.7, tổng doanh thu của bộ phim đã đạt hơn 105 tỷ đồng, một con số đáng kể trong thời gian ngắn.

Conan Movie28 đánh dấu sự trở lại của bộ ba cảnh sát TP Nagano, với nhân vật trung tâm là cảnh sát Yamato Kansuke, người đã mất một mắt sau vụ lở tuyết nghiêm trọng. Bộ phim xoay quanh việc Yamato hội ngộ nhóm của thám tử Mori Kogoro và nhóc Conan khi họ điều tra một vụ ám sát bí ẩn.

Phim ra mắt tại Nhật Bản vào đầu tháng 4 và đã trở thành tác phẩm mở màn cao nhất lịch sử loạt phim, đón 2.3 triệu lượt khán giả ra rạp với doanh thu hơn 3.4 tỷ yên. Tính đến thời điểm hiện tại, phim đã đạt tổng doanh thu toàn cầu lên đến hơn 100 triệu USD, một thành tích đáng tự hào cho đội ngũ sản xuất và phân phối.

Thành công của Conan Movie28 tại Việt Nam và trên toàn cầu có thể được lý giải bởi sự kết hợp giữa cốt truyện hấp dẫn, nhân vật yêu thích và kỹ xảo điện ảnh ấn tượng. Bộ phim không chỉ đáp ứng nhu cầu giải trí của khán giả mà còn mang lại trải nghiệm mới mẻ và thú vị cho người xem.

Với thành tích ấn tượng này, Conan Movie28: Dư ảnh của độc nhãn tiếp tục khẳng định vị trí của mình trong lòng khán giả và hứa hẹn sẽ tiếp tục thu hút nhiều người xem trong thời gian tới.

Thị trường phim ảnh Việt Nam vừa chứng kiến sự ra mắt của nhiều bộ phim đáng chú ý trong tuần vừa qua, trong đó có thể kể đến “Bộ tứ siêu đẳng: Bước đi đầu tiên” của Marvel, “Conan: Dư ảnh của độc nhãn”, “Thám tử tư: Phía sau vết máu” và “Quỷ ăn hồn”. Theo số liệu từ The Box Office Vietnam, phim “Conan: Dư ảnh của độc nhãn” đã giữ vững vị trí dẫn đầu phòng vé Việt Nam trong dịp cuối tuần qua.

Sau 5 ngày chiếu tại Việt Nam, “Conan: Dư ảnh của độc nhãn” đã chính thức vượt mốc 100 tỉ đồng, trở thành một trong những phim điện ảnh thành công nhất tại thị trường Việt Nam. Cụ thể, phim đã thu về 52 tỉ đồng trong dịp cuối tuần, nâng tổng doanh thu lên 104 tỉ đồng sau 3 ngày ra rạp, cộng thêm 2 ngày chiếu sớm vào ngày 19 và 20-7. Với khoảng 4.800 suất chiếu mỗi ngày, phim hoàn toàn áp đảo các bom tấn khác trên thị trường.

Được đánh giá là mang đậm chất ‘trinh thám – ly kỳ’ tương tự như những phần đầu tiên của loạt phim điện ảnh Conan, “Conan: Dư ảnh của độc nhãn” đã thu hút sự chú ý của khán giả bằng tình tiết được đầu tư kỹ lưỡng và thủ pháp xây dựng câu chuyện cùng với việc tiết lộ danh tính hung thủ đều có yếu tố bất ngờ. Một điểm nhấn đáng chú ý của phim là việc tiết lộ sự thật đằng sau vụ việc khiến Yamato Kansuke mất một bên mắt – điều chưa từng được đề cập trong truyện tranh hay anime chính.

Về phía “Bộ tứ siêu đẳng: Bước đi đầu tiên”, phim đứng ở vị trí số 2 phòng vé trong dịp cuối tuần qua, thu về 13,4 tỉ đồng với 1.500 suất chiếu mỗi ngày. Tại Bắc Mỹ, phim cũng có màn ra mắt ấn tượng, thu về 118 triệu USD và 100 triệu USD từ thị trường quốc tế, nâng tổng doanh thu toàn cầu lên 218 triệu USD. Điểm mạnh của “Bộ tứ siêu đẳng” nằm ở sự tương tác giữa các nhân vật, dàn diễn viên chính gồm Pedro Pascal, Vanessa Kirby, Ebon Moss-Bachrach và Joseph Quinn đã mang đến một tập thể ăn ý, cân bằng giữa cảm xúc và sự hài hước.

Đạo diễn Matt Shakman lựa chọn hướng đi an toàn bằng cách không kể lại nguồn gốc nhân vật nhưng vẫn giới thiệu vũ trụ và các thành viên. Trong khi đó, phim “Xì Trum” đứng thứ 3 phòng vé, thu về 10 tỉ đồng sau 10 ngày ra rạp. Hiện phim còn 570 suất chiếu mỗi ngày. Dù phim có thông điệp đáng quý về việc tự tìm ra bản sắc cá nhân, cách truyền tải của phim lại thiếu chiều sâu.

Việc ra mắt phim điện ảnh của Thám tử lừng danh Conan mỗi năm tại Việt Nam đã trở thành một sự kiện phòng vé lớn và một sự kiện văn hóa ‘quốc dân’ ở cả Việt Nam và Nhật Bản. Với thành công của “Conan: Dư ảnh của độc nhãn”, khán giả có thể mong chờ những bộ phim điện ảnh hấp dẫn và chất lượng trong tương lai.

Celebrity Deathmatch, một biểu tượng văn hóa đại chúng của thập kỷ 1990, có thể sẽ sớm trở lại sau nhiều năm vắng bóng. Eric Fogel, nhà sáng tạo của loạt phim claymation này, gần đây đã thảo luận về khả năng hồi sinh chương trình đình chỉ từ năm 2002. Với thành công của làn sóng hoài niệm Y2K trong Hollywood, Fogel tin rằng thời điểm hiện tại là thích hợp để chào đón trở lại loạt chương trình đấu tranh bằng claymation này.

Sự trở lại của Celebrity Deathmatch có thể là một điều thú vị cho người hâm mộ, những người đã chờ đợi sự hồi sinh của chương trình độc đáo này trong nhiều năm. Fogel chia sẻ với People rằng: ‘Mỹ Đức của chương trình là nó bất tử. Những trận đấu này thật mang tính biểu tượng.’ Fogel cũng đề cập rằng ý tưởng cho các trận đấu mới vẫn còn rất mới mẻ và có thể khai thác vô và có khả năng sáng tạo vô tận.

Gần đây, Fogel đã lướt web và bắt gặp những mâu thuẫn giữa các ngôi sao như Dwayne Johnson và Vin Diesel, Will Smith và Chris Rock, hay Taylor Swift và Kanye West. Đối với anh, những điều này là cơ sở để tạo ra các trận đấu mới thú vị. Những trận đấu kiểu như Elon Musk và Mark Zuckerberg hay MrBeast và Logan Paul có thể là điều không thể thiếu.

Trước đó, sau khi chương trình ban đầu kết thúc vào năm 2002, một phiên bản phục hồi đã được phát hành trong hai mùa trên MTV2 từ năm 2006 đến 2007. Tuy nhiên, các nỗ lực khôi phục khác vào năm 2015 và 2018 đã không thành công. Hiện tại, trong thời đại của mạng xã hội, Fogel bày tỏ mong muốn tìm hiểu những gì sẽ xảy ra nếu chương trình trở lại.

Anh chia sẻ: ‘Điều đó đối với tôi sẽ còn thú vị hơn, khi các ngôi sao hiện tại rất thẳng thắn và bạn có thể có phản ứng theo thời gian thực. Điều đó sẽ khiến chương trình trở nên thú vị hơn.’ Đối với nhà sản xuất, khả năng sáng tạo hiện tại là vô hạn và việc hồi sinh chương trình chỉ còn là vấn đề thời gian.

Với khởi đầu khiêm tốn vào tháng 1 năm 1998, chương trình Celebrity Deathmatch đã mô tả một trận đấu giữa Marilyn Manson và Charles Manson. Loạt phim này đã thu hút sự chú ý của công chúng với các trận đấu claymation bạo lực giữa những người nổi tiếng đình đám như Pamela Anderson, RuPaul, Hillary Clinton, Monica Lewinsky và rất nhiều người khác.

Nhà Trắng đã lên án tập phim gần đây của chương trình hoạt hình nổi tiếng South Park, trong đó sử dụng hình ảnh trí tuệ nhân tạo (AI) để châm biếm Tổng thống Mỹ Donald Trump. Phát ngôn viên của Nhà Trắng, Taylor Rogers, cho rằng chương trình này đã không còn được ưa chuộng trong hơn 20 năm và đang gặp khó khăn vì thiếu ý tưởng mới mẻ để thu hút sự chú ý.

Những bình luận này được đưa ra sau khi South Park trình chiếu tập phim mới, trong đó sử dụng hình ảnh AI để mô tả Tổng thống Trump với hình ảnh thừa cân, loạng choạng đi qua sa mạc. South Park, đang bước sang mùa thứ 27, là một trong những chương trình hoạt hình dành cho người lớn nổi tiếng, thường xuyên đề cập đến những vấn đề nóng trong đời sống người dân Mỹ.

Tập đầu của mùa phim mới bắt đầu với cảnh nhân vật Cartman kinh ngạc khi đài phát thanh quốc gia NPR bị Tổng thống Mỹ cho ngừng phát sóng. Trong phim, những lời phàn nàn từ thị trấn South Park gửi tới Nhà Trắng đã vấp phản ứng gay gắt, khi chính quyền dọa kiện và yêu cầu thị trấn bồi thường hàng tỷ USD. Ngoài ra, nhân vật Trump trong phim cũng đe dọa ‘ném bom Canada như tôi đã làm với Iraq’. Khi nhân vật Thủ tướng Canada phản hồi rằng ‘tôi tưởng ông vừa ném bom Iran chứ?’, tổng thống đáp ‘Iran, Iraq có gì khác nhau’.

Tập phim kết thúc bằng cảnh thị trấn South Park đạt được thỏa thuận tài chính với Tổng thống Mỹ. Phát ngôn viên của Nhà Trắng cũng thể hiện không hài lòng với những nội dung như vậy. ‘Chỉ trong 6 tháng, Tổng thống Trump đã thực hiện nhiều lời hứa hơn bất kỳ tổng thống nào khác trong lịch sử Mỹ. Không một chương trình hạng tư nào có thể châm biếm những thành tựu đó’, phát ngôn viên Rogers khẳng định.

South Park là một chương trình hoạt hình nổi tiếng của Mỹ, được tạo ra bởi Trey Parker và Matt Stone. Chương trình này đã được phát sóng từ năm 1997 và đã trở thành một trong những chương trình hoạt hình dài nhất trong lịch sử truyền hình Mỹ. Với phong cách hoạt hình độc đáo và nội dung hài hước, South Park đã thu hút được một lượng khán giả lớn và được coi là một trong những chương trình hoạt hình thành công nhất mọi thời đại.

Bộ phim hoạt hình nổi tiếng của Trung Quốc, ‘Ne Zha2’, đã chính thức tạo nên lịch sử khi trở thành tác phẩm có doanh thu cao nhất trên toàn cầu trong năm 2025. Với doanh thu ấn tượng lên tới 2,2 tỷ đô la, tương đương khoảng 3 triệu tỷ đồng, ‘Ne Zha2’ đã vượt qua các bộ phim bom tấn đình đám của Hollywood và chiếm vị trí số 1 trong doanh thu phòng vé toàn cầu. Thông tin này được CNN đưa tin vào ngày 23.

Thành tích đáng kể của ‘Ne Zha2’ không chỉ dừng lại ở đó khi bộ phim đã thu về hơn 2 tỷ đô la chỉ riêng tại thị trường Trung Quốc. Điều này không chỉ khẳng định sức mạnh và sự ảnh hưởng của nội dung châu Á trên thị trường toàn cầu mà còn cho thấy sự thay đổi trong cách khán giả tiếp nhận và ủng hộ các sản phẩm điện ảnh. CNN cũng nhấn mạnh rằng ‘Ne Zha2’ sẽ được phát hành lại tại Mỹ với phiên bản lồng ghép tiếng Anh vào năm 2025, đánh dấu lần đầu tiên một bộ phim hoạt hình của Trung Quốc được phát hành lại tại Mỹ.

Các chuyên gia trong ngành nhận định rằng thành công của ‘Ne Zha2’ không chỉ là một thành tựu về doanh thu mà còn là một biểu tượng cho sự chuyển dịch của trục trung tâm trong thị trường giải trí toàn cầu từ phương Tây sang phương Đông. Điều này đặc biệt có ý nghĩa trong bối cảnh các bộ phim siêu anh hùng phương Tây như Marvel, DC đang gặp khó khăn, trong khi nội dung gốc châu Á đang ngày càng chiếm lĩnh thị trường toàn cầu.

Thành công của ‘Ne Zha2’ dự kiến sẽ mở ra một kỷ nguyên mới cho ngành công nghiệp hoạt hình Trung Quốc cũng như toàn bộ ngành công nghiệp nội dung châu Á. Các studio lớn của Hollywood cũng đang tìm kiếm sự hợp tác tích cực hơn với thị trường châu Á, để có thể tận dụng sức mạnh của nội dung châu Á và tiếp cận với khán giả toàn cầu. Sự kiện này thể hiện một bước tiến quan trọng trong sự phát triển của ngành công nghiệp giải trí và hứa hẹn sẽ mang lại nhiều cơ hội mới cho các nhà sản xuất và đạo diễn trong tương lai.

Với thành tích ấn tượng và tầm ảnh hưởng ngày càng tăng của mình, ‘Ne Zha2’ không chỉ là một bộ phim hoạt hình thành công mà còn là một biểu tượng cho sự phát triển và trưởng thành của ngành công nghiệp nội dung châu Á trên thị trường toàn cầu.

Bộ phim là bản tái tạo củaNe Zha phim điện ảnh hoạt hình Trung Quốc được ra mắt năm 2019 và cũng là chuyển thể của “Nghệ Thái”.